上海芭蕾舞团倾情打造的原创芭蕾舞剧《百合花》将于近日迎来首演。该剧以苏中七战七捷为布景，由年青一代舞者挑梁，在芭蕾舞台演出绎炮火连天年代中的芳华与信仰。
一部舞剧的告捷，常在于演员与变装的深度契合。《百合花》编剧王安忆与总编导王舸皆强调，这部作品的漏洞在于演员与变装的双向奔赴——从质朴惭愧的通信员、心胸大爱的大姐到淳厚仁和的新媳妇，每位演员皆在深入变装的历程中得回成长。6月25日上昼，记者来到上海海外跳舞中心，排演厅里，年青的主演们正奋勉与变装“灵魂共舞”。
匠心雕刻，细节传递温度
总编导王舸死力于以舞剧讲好中国故事，其作品叙事性强，无需言语亦能运动表意。这次创排《百合花》，王舸对跳舞四肢和东说念主物形容的细节条目近乎极致。
剧中变装“通信员”用人命讲授了干戈年代后生最朴素的理念念：对故国的疼爱、对翌日的憧憬以及对平方幸福的珍重。演绎该变装的上海芭蕾舞团00后主要演员许靖昆说，“第一次大开原著，阿谁憨涩又坚定的通信员形象就深深印在我心里了。”他坦言，初获变装时，既喜跃于能演绎这个经典东说念主物，也为若何晋升时空意会阿谁年代的情谊而发怵。
《百合花》排演现场。董天晔 摄
排演初期，许靖昆一度堕入瓶颈。自后，王舸的切身示范给了许靖昆蹙迫启发。“王导的演绎，一个挠头的四肢透着质朴惭愧，避让的目光里藏着纯碎。这些细节让我显著，变装无需刻意扮演，要找到生存化的状况。”许靖昆说。
《百合花》舞台上，变装“大姐”如暖阳般映照他东说念主，这位秉性清朗、就业正式的女孩，以独到格式看守着东说念主性的仁和。“大姐”的乐不雅与主要演员郭文槿的生存魄力殊途同归，但变装细巧的情谊体察是她需要突破的扮演课题。排演中，郭文槿不停尝试增强心扉感知力：当通信员悔怨时，互动四肢要传递饱读舞；当新媳妇徬徨时，目光商酌需抒发意会与撑捏。王舸条目每个四肢皆有真是的情谊依据，这使得传统的芭蕾扮演格式悄然转动：姿态约略无用时分挺拔，但情谊的传递必须精确到位。
突破程式，足尖演绎本真
王舸为《百合花》打算了大皆生存化的肢体话语，这对风尚古典芭蕾程式的演员们而言，意味着要冲破恒久磨真金不怕火酿成的肌肉悲哀，成为创排中的一大挑战。
变装“新媳妇”是战火中江南女子的缩影，她珍重的那床绣着百合花图案的被子是全剧的情谊纽带，委派着对幸福的向往。饰演者、首席主要演员戚冰雪曾以《白毛女》中的“喜儿”惊艳舞台，这次在《百合花》中再次转念。她坦言，这一变装条目跳出古典芭蕾范式，增强戏剧观念力，用更有余的情谊和本真状况，传递普通东说念主的淳厚与真诚。这种突破塑造了独到的躯壳叙事，赋予变装真是的生存厚度。
为了迫临变装，演员们反复研读原著，查资格史影像贵寓，意会阿谁年代后生特有的精容颜质。在编导的引颈下，他们经历了从黯淡到融入的漫长探索，通过每时每刻的纯熟，奋勉化身迫临期间布景的真是东说念主物，期待在舞台上展现变装的成长轨迹。
领略共振，情谊升华舞台
《百合花》下半场，大姐、新媳妇与已点火的通信员有一段感东说念主至深的三东说念主舞，将人命的逝去升华为精神的不朽。排演至此，三位演员的泪水常不由自主地滑落。
“在三东说念主舞段落，当通信员转过甚，双眼含泪却面带浅笑的短暂，那种情谊抒发直击心灵。”郭文槿叹惋说念。她与许靖昆是舞台老搭档，这份领略源于对变装的深切意会以及恒久协作中建树的深厚信任。
《百合花》排演现场。董天晔 摄
“《百合花》中的年青演员们竭诚、可儿、深情。在一次次排演中，他们不停磨真金不怕火自我、寻求突破，见证着彼此的成长。”上海芭蕾舞团艺术总监辛丽丽暗意，“当大幕拉开，咱们但愿不雅众铭记的不仅是较着的东说念主物形象，更是阿谁年代普通东说念主之间朴素而动东说念主的情谊相关。”
上海芭蕾舞团团长季萍萍暗意：“《百合花》是上芭历时三年打磨的原创之作，以海派芭蕾讲授炊火中的顽强。现在排演已投入终末冲刺阶段，演员们愈发融入变装，每一处四肢与情谊皆在反复磨真金不怕火中愈显有余。咱们共同时待这朵承载但愿的‘百合花’在舞台盛放，让不雅众抚玩到一幅用足尖绘就的艺术画卷——那儿有最燥热的芳华、最隧说念的信仰，以及穿越时空还是斯文的东说念主性明后。”
